|
 Японские ткани издревле славились почти, как драгоценность, совершенно точно являясь произведением искусства и отражением мастерства создателей.
Японцы использовали текстиль в совершенно разных сферах жизни:
- для создания одежды;
- для храмов и священнодействий;
- для знаменитых театров;
- для жилищ (наволочки, шторы).
У формирования ткацкого японского искусства глубочайшие корни, своя длинная история, которая сформирована внешними влияниями, новыми потребностями, возрастающим мастерством людей.
Исконно жители Японии использовании для создания тканей растительные волокна, но захватившие страну чужаки, основавшие Яей, уже более 300 лет до н. э., привнесли совершенно новые материалы (в их числе рами и шелк) и способы создания тканей.
Многие историки соглашаются, что уникальный японский стиль в текстиле начался в Ямато, то время, когда богачи и только появляющаяся монархия сильно повысила спрос на красивые ткани, особенно, конечно, в почете был шелк. Они буквально селили талантливых ткачей у себя и поддерживали на государственном уровне. Профессия была уважаемой. Тончайший шелк с великой аккуратностью окрашивался, покрывался замысловатыми узорами, которые научились делать с помощью восковых печатей. Использовали и другие виды работ: вышивку, аппликацию, плетение, украшение золотыми нитями или жемчугом.
Методы украшения тканей всегда старались усовершенствовать, разнообразить, довести до идеала.
В военную эпоху самураев хорошо развивалась торговля с другими странами, что подарило народу новую волну интересных материалов, идей, художественных мотивов. И началась эпоха хлопка, который начал лидировать над привычными конопляными тканями.
Японцы с большой любовью относятся к театрам и, конечно, театральные заказы на дорогие мерцающие одежды для актеров тоже отлично подталкивали развитие ремесла, что привело к началу использования ткацких станков и более современных видов оборудования. Производства росли, методы усложнялись и становились уникальными, в какой-то степени секретными, мастера начали работать с великолепными дамаском и атласом, ведь ими так легко сделать красивые струящие динамичные декорации.
В конце 15 века начали стремительно расти процветающие города, с большим количеством населения и косоде становится основной одеждой горожан; спрос жителей на одеяние в привычной для нас всех форме кимоно рос геометрически. Что вновь требовало увеличение производственных ткацких сил.
 
В те времена искренне чтились умптуарные законы, которые выступали против обилия роскоши и буквально накладывали вето на ношение простыми людьми роскошных вещей. В провинции крестьяне обладали своими техниками ткать и окрашивать материалы, украшая их местными орнаментами и узорами.
А вот конец 19-го века принес любовь населения к одежде западного типа. Хотя женщины так и не оставили свою любовь к ношению традиционных кимоно время от времени. После второй мировой кимоно стали носить значительно реже, что привело к упадку ткацкого дела в стране, предпочтение отдается дешевым тканям, которые легко можно в быстрые сроки произвести.
Можно смело сказать, что именно намеренные действия по сохранению традиций смогли удержать это древнее искусство от абсолютного исчезновения. И позволяют нам насладится им и сегодня.
Салоны штор в Москве и Санкт-Петербурге
Шторы на заказ
Услуги по пошиву штор и разнообразного текстиля
Фото: freepik
|
